Myter vs Realiteter av en forfatters liv

Etter å ha jobbet som forfatter i omtrent seks år nå, har jeg innset at mange mennesker har en tendens til å ha urealistiske oppfatninger om denne jobben . På en eller annen måte er det i en stor karriere å være i. Du har "kreativ lisens", og du kan jobbe "når og uansett", så lenge du kan slå inn de ønskede resultatene av en briljant skrevet samling av ord på slutten av dagen.

I lys av slike misforståelser trodde jeg det kunne være nyttig å dele med deg en liste over vanlige myter om skrivefaget mot deres tilsvarende virkeligheter. Hvis du noen gang har ønsket mer innsikt i hva en forfatters jobb egentlig er, så vil dette innlegget sikkert komme til nytte for deg.

Myte # 1: Forfattere har perfekt grammatikk

... og en skinnende ferdighet i språket de skriver inn.

Det er nesten umulig å vite hver eneste grammatikkregel det er å vite på et hvilket som helst språk, og engelsk er ikke noe unntak. Det er mange grunner til at dette er slik. Blant dem er det faktum at noen ord kan utvikle seg og arve nye betydninger over tid . For eksempel betyr et ord som "homofil", som tradisjonelt pleide å bety "lykkelig", nå også en seksuell orientering.

I mellomtiden er noen grammatikkregler litt vanskelige å overholde, spesielt når søknaden varierer fra land til land, for eksempel bruk av tegnsettingstegn i forhold til anførselstegn.

For eksempel i USA vil tegnsetting bli plassert i anførselstegnene (for eksempel: Min favorittbok er "En fortelling av to byer."), Mens andre steder ville det bli lagt utenfor (f.eks .: Min favorittbok er "A Tale av to byer ".).

Som du ser, er det ganske vanskelig å holde tritt og huske alle disse små detaljene om grammatikk. Derfor, mange av oss forfattere fortsatt regelmessig konsultere ordbøker, tesauruses og råd fra andre redaksjonelle kolleger mens du er i ferd med å skrive.

Tross alt er det egentlig ikke så mye å skrive om dronningens engelsk . Men gjør meg ikke feil skjønt. Jeg sier ikke at forfattere burde få lov til å komme seg bort med dårlig formulerte manuskripter. Det jeg mente er at skriving først og fremst handler om effektiv kommunikasjon .

Som forfattere skal sluttmålet for arbeidet vårt bli publisert og ha det vi har lest skrevet av andre .

Så, for å bli ordentlig forstått, må vi lage våre ord på måter som mållestene våre kan forstå. For eksempel er det noen ganger klokere å si "støy" enn "kakofoni" (selv om det var for poesiens formål, kan sistnevnte være et bedre valg).

Myte nr. 2: Forfattere gjør hva de elsker

... derfor trives de alltid med sitt arbeid, og det er alltid morsomt.

Arbeid er fortsatt arbeid. Selv om skriving er vår lidenskap, gjør det ikke nødvendigvis våre arbeidsoppgaver enklere . Oftere enn ikke, er det vi skriver under ledelse av redaktøren, og for de av oss som skriver for en avis eller et blad, er det vanligvis en forsiktig redaksjonell husstil å overholde .

For eksempel kan alle tallrike referanser over ti kanskje uttrykkes i tall (f.eks: 13 og ikke "tretten"), mens alt som involverer tallene ti og under, skal staves ut (f.eks. "Ni" i stedet for 9). Visse setninger kan foretrekkes over andre, f.eks. å skrive "United States" i stedet for "America" ​​eller "United States of America".

Prosessen med å skrive seg selv er også en ganske kjedelig prosess. Det kan være behov for å utføre omfattende forskning eller å samle informasjon fra flere kilder via intervjuer. Når skrivingen er teknisk eller for rapporteringsformål, må forfatteren gjøre omfattende faktokontroll og benytte seg av de korrekte vilkårene i skrivingen.

Selv etter at et utkast er fullført, er det fortsatt mye mer å gjøre faktisk. Det er sjelden et utkast som ikke krever noen form for revisjon eller korreksjon når redaktøren har lagt øynene på den.

Det vil ofte være flere runder med korrekturlesing og redigering (her er et innlegg om hvordan man skal korrekturlese og en hvorfor du ikke bør selvredigerer) for å gå gjennom før en artikkel er endelig omgjort til sin endelige versjon som deretter vil bli publisert. Dette innebærer vanligvis mange endringer som skal gjøres til det opprinnelige utkastet, som er en smertefull prosess for forfatteren, oftere enn ikke.

Myte # 3: Forfattere Live Glamorøse Liv.

... De har mange fans som absolutt elsker skriving og de er berømte og alle vet hvem de er.

Virkeligheten her er at det nesten ingen vil gjenkjenne navnet ditt . Med mindre du selvfølgelig har en "New York bestseller" -tegn plastered over din roman eller noe av det som står.

Ellers vær forberedt på å håndtere din skuffelse når ingen merker din byline. Fordi de ofte ikke vil . De vil sikkert sette pris på en god artikkel når de ser en, selvfølgelig, men med mindre leseren er noen som kjenner deg personlig, er det svært lite sannsynlig at de kommer til å huske navnet ditt selv om de sannsynligvis vil huske hva du skrev.

Som bringer meg til et annet punkt: Forfattere finner ofte seg med flere kritikere enn fans .

Det er fordi folk bare har en tendens til å huske navnet ditt når du gjør noe som er skremmende for dem . Liker å bruke et ord feil eller diskutere et emne som leserne føler seg veldig sint på.

Og noen ganger, til tross for din beste innsats for å lage det du trodde var en feilfri artikkel, vil noen fortsatt klare å fornærme deg som du tilsynelatende misbrukte et pronomen, og vil da fortsette å fortelle hele verden på sosiale medier om den. Ikke så glamourøs, hvis du spurte meg.

Myte # 4: Forfattere er en kreativ gjeng.

Dette er absolutt ikke sant i det hele tatt. Hver forfatter verdt sitt salt trenger deres arbeid gjennomgått av en redaktør. Dette gjelder ikke bare rookies som starter, men også erfarne forfattere. Årsaken til at dette er slik er at det alltid er blinde flekker, som ligner på hvordan du skulle gå glipp av å merke visse ting mens du er i førersetet.

Når du vurderer den samme teksten igjen og igjen, er det sjansen for at du vil glosse over noen feil . Bare et friskt par øyne ville kunne hente det opp. Dette kommer vanligvis i redaktørens person eller korrekturleser.

Men det er mange andre mennesker som en forfatter også kommer til å stole på i løpet av sitt arbeid. For eksempel kan de samarbeide med andre forfattere på redaksjonen og stole på deres innsikt når de hopper av ideer til nye historier å skrive.

Og siden forfattere ikke alltid er eksperter på emnet de skriver på (som nevnt i forrige punkt), refererer de ofte til personlige kilder som kan styre dem i riktig retning for et gitt emne.

Bunnlinjen her er at forfattere knapt får jobb uten hjelp fra andre . Og det inkluderer sikkert granskingen som bare kan komme fra en redaktør.

Myte # 7: Skrive er en veldig sosial aktivitet

... derfor er forfattere utgående og sosialitter av natur. De har mange utflukter, venner og får invitasjoner til mange kule hendelser.

Dette gjelder ikke for alle jobber, selv om det sikkert er visse roller i vårt yrke som har noen av de ovennevnte egenskapene. Å være journalist er en av dem - det er mye å reise og møte folk som kreves der. Men ikke alle forfattere har disse tingene som en del av jobben sin.

Overraskende er handlingen i seg selv en veldig ensom oppgave, best utført i isolasjon . Det er fordi strenger setninger sammen på en måte som gir mening er virkelig tøft arbeid . Det kreves mye konsentrasjon, og ofte er det mye forskning og referanser for å ta hensyn til samtidig

Så mens noen forfattere kan være sosialtider, er de fleste av oss introverts av naturen, ettersom skriverne har en tendens til å passe godt sammen med en slik personlighet.

Det er imidlertid noen innadvendte forfattere blant oss som kan ta på Extrovert-On-Demand persona hvor de må gjøre det for å møte kravene til jobben sin. Igjen, dette er vanlig i journalistikk yrket.

Du vil se journalister raskt bli kjent med en mediebegivenhet, men de samme menneskene vil straks ty til og stille seg i et stille hjørne når de kommer tilbake til kontoret, slik at de kan skynde seg for å få sin artikkel skrevet før de blir hounded av bosatt redaktør.

Konklusjon

Vel, der går du, du har nå et mye mer realistisk bilde av en forfatters liv. Jeg håper dette innlegget har hjulpet deg med å innse at det egentlig ikke er så enkelt som du kanskje tror å skrive til live. Men det er sagt, jeg vil gjerne legge til at det er en karriere som er verdt å streve mot hvis du er den typen som har en forkjærlighet for prosa .

Så hvis du er oppe for alt ovenfor, håper jeg absolutt at du kommer til å bli med på vår motley mannskap litt tid.